Santiago de Santiago: “Seguir es de lo que más orgulloso me siento”

Santiago de Santiago es uno de los escultores con más trayectoria internacional de nuestro país. Sus esculturas y monumentos están expuestos en diversos puntos de la geografía de nuestro país así como en México, Japón, Rusia y muchas otras naciones a lo largo del planeta. Ha recibido distintos premios importantes por su obra, entre ellos, la Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo. Entre sus obras más destacadas se encuentran los diversos bustos realizados a la Familia Real Española y a los Padres de la Constitución o sus monumentos “Evasión”, “Unidos” o “Lucha por la vida”.

Pese a sus ochenta y ocho años, el pasado 8 de Abril Santiago De Santiago acudió a la Facultad de Ciencias de la Información a recibir las preguntas de decenas de estudiantes de periodismo. Durante la hora y media en la que el escultor estuvo compartiendo el coloquio, de Santiago demostró que su lucidez mental no ha menguado con los años. Mediante la sabiduría que otorga la experiencia, iluminó para los futuros periodistas los caminos que llevan al genio creador a materializar su obra. Desgraciadamente, la acústica de la sala no era la más adecuada para el evento y algunas de las intervenciones se perdieron entre el ruido y el silencio. Estas son algunas de las preguntas que pudimos captar:

-          A la hora de elaborar una escultura, ¿Cuáles son los pasos que sigue?

Empiezo a hacer la escultura cuando la señora inspiración me ha conquistado y ha depositado en mí una sensibilización que me provoca hacer lo que voy a hacer en la escultura. Quiero decir que yo me inspiro en la vida, en mis semejantes, en donde voy, de donde vengo, las personas con  las que hablo, o con las que no hablo y veo reaccionar y cuando pienso que eso es importante para que la gente lo conozca y lo viva como yo lo he vivido entonces hago la escultura, que representa casi todo lo que yo he querido hacer. A veces no lo consigo, a veces me paso. Por ejemplo, me dicen: “Esta niña que tiene las manos en los bolsillos, está muy triste, ¿por qué está tan triste?¿Qué le pasa? ¿Ha suspendido los exámenes? ¿La ha dejado el novio? ¿Se ha muerto su papá?". Entonces he conseguido que la tristeza sea amplia, sea sensible al ser humano y entonces he conseguido que su presencia conmueva al espectador.

-                -  ¿Por qué durante su primera época las esculturas eran más humanas y en la segunda etapa más conceptuales?

En la primera época empieza una época, una ruta por la que expresar un sentimiento. Después esa forma sencilla de conmover a mucha gente se queda como muy ingenua.

Conforme voy  viviendo y voy  teniendo más sensaciones, más experiencias de vida y voy incrementando mi sensibilidad quiero disminuir detalles para que mi obra no diga “esta niña qué guapa es”, sino, “así son las mujeres guapas”.

Hasta una edad has experimentado vivencias que tenemos alrededor nuestro. Ese alrededor es corto. Yo después he dado la vuelta al mundo, he visto más gentes, he visto cómo viven personas que aquí consideramos muy distintas y he observado que por ejemplo, cuando sonríen todas esas personas, la manera de mover su musculatura es análoga. Además esa sonrisa, ha sido provocada por las mismas razones en un país que en otro. Entonces yo intento materializar esa sonrisa universal.

-          ¿Cuál es la sensación que más difícil te ha resultado expresar en una obra?

Posiblemente la sensación que no he vivido. Antes de expresar una sensación o un gesto tengo que haberlo vivido.

-          ¿Consideras adecuado el tratamiento que dan los medios de comunicación de tu obra?

Medios de comunicación los hay jóvenes, menos jóvenes y mayores. Los jóvenes prácticamente no siguen mi obra. Los mayores si que me conocen y más o menos estamos en el mismo camino. Y los que son más mayores aún me han enseñado a mí mismo el camino y he aprendido muchas cosas de ellos. Ahora ya soy mayor que muchos y pienso que no tienen una consideración amplia con respecto a mi obra y lo que yo hago.

-           ¿Qué escultores le han influido más?

Al ser autodidacta he aprendido de muchos, pero quizá Miguel Ángel, por su forma de representar los cuerpos, ha sido en quien más me he fijado.

-          ¿Cuál es la obra de la que más orgulloso se siente?

Seguir. Seguir es de lo que más orgulloso me siento. A mis obras las considero importantes a todas. Es cierto que considero que con algunas he estado más satisfecho que con otras, como por ejemplo, con los bustos que le he hecho a la Familia Real.

-           Como maestro de escultura reconocido, ¿quién mueve los hilos en la política artística?

La economía. Mueve todas las necesidades. La crisis ha hecho aún más por que la economía cree necesidades. Dentro del arte pasa lo mismo. Cuando la economía decide sobre una necesidad, eso se consume, sobre eso se habla, y eso es lo que existe.